Þar sem hönnun og handverk rekast á hverja einstaka sköpun

Gler arfleifð Murano: Þar sem hönnun og handverk rekast á hverja einstaka sköpun

Gakktu inn í herbergi þar sem Murano glerverk býr og þú munt strax skynja hvers vegna þessar sköpunarverk fara yfir „hluti“. Það er ekki bara liturinn eða lögunin - þó að báðir séu hrífandi - það er nærvera. Seguso chandelier frá 1960, gull þess - lauf - innrennsli gler sem ná ljósinu eins og fljótandi eldur; Carlo Scarpa vase, skelltu brúnir þess jafnvægi viðkvæmni og styrk; eða módernískt Paolo Venini skál, Sommerso lögin af rauðum og svörtum þyrlast eins og stormur frosinn í tíma - hver ber þyngd öldum - gömul samræðu milli hönnuða og iðnaðarmanns. Í Murano eru engin tvö verk eins og að sérstaða er ekki slys. Það er afleiðing samvinnuferlis þar sem listræn sýn mætir höndum - á leikni og breytir bráðnu kísil í eitthvað sem finnst næstum lifandi.

Það sem gerir samstarfslíkan Murano svo óvenjulegt er synjun hennar um að forgangsraða einni rödd yfir hina. Hönnuðir eins og Fulvio Bianconi eða Ettore Sottsass komu ekki með stífar teikningar; Þeir komu með hugmyndir - teikningar, myndlíkingar, jafnvel ljóð - og treystu Maestri eyjarinnar til að þýða þau í gler. Taktu „Murrine“ tækni, þar sem litaðar glerstengur eru blandaðar, sneiðar og raðað í flókið mynstur sem líkjast pínulitlum mósaík. Hönnuður gæti séð fyrir sér blóma mótíf, en það er glerblásarinn sem veit hvernig á að stilla hitann svo litirnir blæðir ekki, hvernig á að sneiða stöngina í nákvæmlega réttu horni til að afhjúpa mynstrið. Þetta aftur - og - fram - Hönnuður ýta á mörk, iðnaðarmanns jarðtengingarhugmyndir í efnislegum veruleika - Býr til verk sem eru bæði nýstárlegar og eiga rætur í hefðinni.

Til að átta þig á þessu þarftu að standa fyrir Murano verk persónulega. Myndir geta ekki náð því hvernig „filigrana“ vasi viðkvæm glerþráður ná ljósinu og býr til blúndur - eins og áhrif sem færast þegar þú hreyfist. Þeir geta ekki endurtekið stæl í „Pulegoso“ skál, yfirborð hennar með örsmáum loftbólum sem láta hana líða samtímis traustar og loftgottar. Jafnvel irridescence stykki eins og Bianconi's Ritagli Model 551 - breytist frá Violet yfir í kóbalt yfir í ólífu - afhjúpar aðeins sig að fullu þegar þú heldur því og snýr því í hendurnar til að elta ljósið. Það er áþreifanleg reynsla, sem tengir þig við hendur sem blés, mótað og blandað saman glerinu. Í heimi stafrænna mynda og fjöldaframleiðslu krefst Murano Glass viðveru og eigin.

Þessi áhersla á samvinnu og sérstöðu hefur haldið Murano viðeigandi í aldaraðir. Meðan aðrar glerframleiðslur fóru fórnarlamb vélvæðingar, héldu vinnustofur Murano fast við handverksrótar sínar og viðurkenndu að töfra liggur í ófullkomleika, mannlegu snertingu. Vasi gæti verið með svolítið ójafn brún vegna þess að glerið kólnaði hraðar en búist var við; Glerdropar ljósakróna gætu verið breytilegir að stærð vegna þess að hver var mótaður af öðrum iðnaðarmanni. Þessir „gallar“ eru það sem gerir hvert stykki að sögu - að skrá yfir augnablikin þegar hönnun og handverk lenti í árekstri og eitthvað nýtt fæddist. Fyrir safnara, fyrir unnendur fegurðar, er Murano Glass ekki bara skreytt. Það er vitnisburður um hvað gerist þegar sköpunargleði og færni dansa saman og útkoman er alltaf, ótvírætt, eins konar.